그동안 정병구님께서 올려주신 곡과 설명 잘 듣고 보았습니다.
Felix Slatkin 지휘의 Hollywood Bowl Symphony Orchestra와 협연한 요절한 천재 바이올리니스트 Michael Rabin의 LP 녹음 Zigeunerweisen입니다....
마이클 레빈(Michael Rabin)
(1936년 5월 2일 - 1972년 1월 19일)
마이클 레빈은 동시대 바이올리니스트 중 가장 뛰어난 재능을 가졌으나 한편으로는 가장 비극적인 삶을 보낸 바이올리니스트로 평가받고 있다. 신동으로 불리우며 성인 연주자로 성장했지만 그의 감수성의 성장은 그에 미치지 못하였고 그것이 결국 그의 연주 경력의 단축을 가져왔다. 그는 36살의 젊은 나이로 요절했으나 같은 문하에서 수학했던 핀커스 주커만(Pinchas Zukerman)처럼 음악가나 청중들에게 가장 기억에 남는 비르투오소 바이올리니스트 중 한 사람으로 기억되고 있다.
레빈의 아버지는 뉴욕 필하모닉 오케스트라의 바이올린 주자였으며 어머니는 줄리어드 출신의 피아니스트였다. 레빈은 한 살에 정확한 박자를 칠 줄 알았으며 세 살에는 완벽한 음감을 소유하고 있음을 보여주었다. 5살까지는 피아노를
배웠으나 얼마 지나지 않아 바이올린을 취미로 연주했던 의사를 방문했을 때 사무실에 있던 작은 바이올린을 들고
조율하더니 연주하고 나서는 돌려주려고 하지 않았다. 그의 아버지는 바로 레빈을 가르치기 시작했고 다섯번째 레슨을 하기도 전에 아버지는 그의 아들에게 그를 뛰어넘는 음악적 재능이 있음을 알아챘다. 결국 레빈은 후에 이챠크 펄만과
핀커스 주커만을 가르친 이반 갈라미안을 사사하였다.
레빈이 10살이었던 1947년, 아르투르 로진스키(Artur Rodzinski)가 이끄는 하바나 필하모닉 오케스트라와의 협연으로 비에냡스키(Wieniawski) 바이올린 협주곡 1번을 연주하면서 전문 연주가로 데뷔하였다. 2년 후 파가니니 카프리스 중 11곡을 모아 콜럼비아 마스터웍스 레이블로 첫번째 레코딩을 녹음하였다. 이듬해 13살의 나이에 뷔탕(Vieuxtemps)의 바이올린 협주곡 5번으로 카네키 홀에 데뷔하였으며, 뉴욕 타임스는 그를 두고 "이미 완벽한 바이올리니스트다. 정말 아름답고 우아한 톤을 가졌다."라며 갈채를 보냈다. 지휘자 조지 셀(George Szell)은 레빈을 두고 지난 30년 동안 그가 주목했던 바이올리니스트로서의 재능 중 최고라며 극찬하였고, 디미트리 미트로풀로스는 레빈을 '미래의 천재 바이올리니스트'라고 불렀다.
1950년대 레빈은 EMI(Capitol-EMI)와 계약하고 파가니니의 바이올린 협주곡 1번과 비에냡스키의 바이올린 협주곡 1, 2번을 비롯해 차이코프스키, 멘델스존, 글라주노프의 바이올린 협주곡 등 그가 남긴 유산 중 가장 중요한 부분을 녹음하였다. 1950년대 말 레빈은 알 수 없는 이유로 갑자기 녹음 활동을 중단하였다. 그는 정기적으로 전세계를 돌며 연주회를 계속했고, 1960년대에는 방송 연주회에도 출연하면서 시들지 않은 그의 재능을 보여주기도 하였다.
그의 감정의 불안정과 안정되지 못한 사생활에 대해 설명하자면, 그는 재능이 퇴보하는 징후가 전혀 없었음에도 신동에서 성인 연주가로 변모하는데 매우 힘겨운 시간을 보냈다. 1960년 말에는 만성적으로 마약을 복용했다는 얘기도 있었으며, 무대에서 굴러떨어질지도 모른다는 공포와 같은 불필요한 노이로제를 보이기도 했다. 이 어떤 것도 레빈이 그의 녹음 경력에 영향을 주었다고 할 수는 없지만 어쨌든 레빈은 1959년 이후로 다시는 녹음 스튜디오에 들어가지 않았다. 1972년 아직도 전성기를 누리고 있던 그는 복도에서 미끌어지면서 의자에 머리를 세게 부딪혀 사망하고 말았다.
